Ukrajina byla vždy známá svými kouzelnými melodickými písněmi a pěveckým talentem. Životní cesta lidového umělce Anatoly Solovyanenka byla plná tvrdé práce na zlepšení jeho hlasu. Vzdal se radostí života, aby ve chvílích „vzletu“ dosáhl na vrchol múzických umění.
Umělec zpíval v nejlepších divadlech světa. Maestro se koupal v potlesku v divadlech "La Scala" a "Metropolitní opera". Byl jedním z mála tenorů, díky nimž se svět dozvěděl o kultuře Ukrajiny, kráse ukrajinské písně, talentovaných lidech.
Dětství a mládí umělce
Anatolij Solovjaněnko se narodil v malém městečku Stalino. Rodiče chlapce v mládí také rádi zpívali a účastnili se amatérských soutěží. Od dětství měl Anatoly opravdu rád lidovou píseň. Vystupoval na všech školních koncertech, nádherně zpíval ve výškách.
Po absolvování školy vstoupil Anatoly na báňskou a strojní fakultu v Doněckém polytechnickém institutu. Ale i zde vystupoval se sólovými čísly za doprovodu instrumentálního souboru.
V roce 1952 se Solovyanenko aktivně a vytrvale snažil vstoupit na Leningradskou konzervatoř, ale pokus byl neúspěšný. Ten chlap neztrácel naději a začal se učit od slavného zpěváka, Ctěného umělce ukrajinské SSR A. Korobeichenka. Institut absolvoval v roce 1954. Anatoly bez velké touhy začal pracovat jako asistent na katedře grafiky a náčrtkové geometrie, zatímco pokračoval ve studiu zpěvu.
Anatolij Solovjanenko: Začátek tvůrčí činnosti
V roce 1962 se poprvé zúčastnil amatérské výtvarné soutěže v Kyjevě. Tam předváděl své oblíbené romance, zejména Y. Stepovoy na slova I. Franka „Lét s větrem“. Solovjaněnko se zúčastnil koncertního programu během kongresu odborových svazů v červenci 1962.
Byl vybrán na stáž do Itálie. Šest měsíců studoval v divadle La Scala a učil se u italského tenoristy Gennarda Barry. V roce 1962 byl Anatoly pozván k práci v Kyjevském divadle opery a baletu. 22. listopadu 1963 se konala premiéra opery Rigoletto, ve které Solovjaněnko ztvárnil roli vévody z Mantovy. Zpěvák se v roce 1963 oženil.
Jeho manželka Světlana byla pro Anatolyho po celý život poradcem a spolehlivým přítelem. V lednu 1964 zpěvák opět odjel na stáž do Itálie. A zároveň se podílel na představení souboru Velkého divadla v La Scale. Následující rok se umělec stal vítězem soutěže popových písní „Neapol proti“ v Itálii. Poté se Solovjaněnko vrátil do Moskvy. A pracoval ve Velkém divadle, účastnil se zájezdů v Sovětském svazu i v zahraničí.
Od roku 1965 se maestro stal sólistou (tenoristou) Kyjevského divadla opery a baletu. Skvěle provedl více než 20 partů v dílech ukrajinských, ruských i zahraničních autorů.
Světová sláva a sláva
Díky koncertní činnosti v mnoha zemích si umělec získal mezinárodní věhlas. Posluchačům se líbilo především provedení melodických a oduševnělých romancí. V roce 1975 mu byl udělen čestný titul „Lidový umělec SSSR“. A to v letech 1977-1978. umělec vystupoval ve slavném divadle "Metropolitní opera".
V roce 1980 mu byla udělena cena V. Lenina. Na sovětských obrazovkách byl uveden film "Prelude of Fate" (1985), který je věnován dílu slavného krajana. A v roce 1987 umělec vystupoval na sérii koncertů v Černobylu. V 1990. letech odešel z kyjevské opery pro nesouhlas s vedením. Písničkovou činnost rozvíjel v zemích postsovětského prostoru i daleko za jeho hranicemi.
Bezkonkurenční Talent
Solovjaněnko ovládal „italský styl“, virtuózně hrál tenorové role v operách Verdiho, Pucciniho, Donizettiho, Mascagniho. Naučil se italsky. Jeho tenor zněl tak pronikavě a lyricky, že jej italští posluchači poznali jako vítěze v soutěži Neapol proti všem.
Ukrajinský zpěvák bravurně zvládl francouzský způsob zpěvu. Skvěle zpíval také v operách francouzských skladatelů, zejména Auberta, Bizeta, Masseneta. Obzvláště zručně provedl Nadirovu árii v Bizetově opeře Hledači perel. Nádherná přirozená data mužského hlasu se v něm zabarvením a charakterem shodovala s účinkujícími kánony této party. Nápadně inspirovaný a lyrický Solovyanenko předvedl slavnou romanci „V měsíčním světle jsem ji viděl ...“. Zpěvaččin jemný a něžný hlas prostě létal v prostoru naplněném měsíčním světlem.
Mezi nejobtížnější části jeho tenorového repertoáru patří part Maria Cavaradossiho v Pucciniho Tosce. Zpívali ji Enrico Caruso, Beniamino Gigli, Mario Lanza, Leonid Sobinov, Mario Del Monaco. Pro mnoho interpretů ve světě byla image Cavaradossiho kamenem úrazu v jejich pěvecké kariéře. Ale v podání Solovjaněnka tato složitá část zněla lehce, osvíceně a upřímně.Andreyho part z opery Záporožec za Dunajem byl umělci velmi drahý.
"Je tam hodně prostoru pro hlas," řekl Solovjanenko, "všechno je velmi vokální, všechno se snadno zpívá. Organicky se zde snoubí lyrika a drama. A jak moc lidskosti, skutečně lidové krásy.
Solovjaněnko ve straně získává ze svého hlasu jasné, jedinečné barvy, národní kantilénu. To se dobře hodí k romantické náladě hrdiny. Vše, co performer vytrvale hledal v ukrajinské lidové písni a ukrajinské romantice (srdečnost, lyrická jednoduchost, přirozenost, upřímnost citů), přenesl do partu Andrey. A díky talentu zpěvačky zazářila novými neznámými fazetami.
Neměnná láska k ukrajinské romanci
Významné místo v Solovjaněnkově repertoáru zaujímaly písně a romance na texty T. G. Ševčenka. Zpěvákovi se opravdu líbila vášnivá a hluboká poezie Kobzara, plná lidových melou. Proto Solovjaněnkova interpretace „Světla hoří, hudba hraje“ nebo „Proč je mi těžko, proč se nudím?“ vyzněla působivě, dramaticky a zároveň vznešeně a lyricky. Zpěvák přesvědčivě odhalil dramatickou myšlenku románků. Vše se podřizovalo melodii a postupně ji rozvíjelo, napumpovalo. A utvrdil v kulminujícím závěru pocit bezmezné touhy a bolesti.
Repertoár umělce zahrnoval mnoho děl ukrajinského belcanta: „Černé obočí, hnědé oči“, „Nic jako měsíc“, „Žasnu nad nebem“, „Naděje, vítr, na Ukrajinu“, „Stůj vysokou horu“, atd. Solovjaněnko je provedl upřímně, jednoduše a s inspirací, což propojilo jeho zpěv s tvorbou světových interpretů. Umělec měl klidnou, až kantilénu, naplněnou velkým citem, citovou bázní, v souladu s lidovým uměním kobzarů.
Paměť lidí na umělce Anatoly Solovyanenko
Lidé vzpomínají na své hrdiny. Anatolij Solovjaněnko je jedním z nich. Byl to on, kdo aktivně propagoval ukrajinskou píseň ve světě hudby.
V roce 1999 slavný umělec náhle zemřel. Měl problémy se srdcem, léčba nepřinesla pozitivní výsledky. K infarktu došlo, když Solovjaněnko odpočíval ve své dači za městem. A lékaři ho bohužel nestihli odvézt do nemocnice. V sále Národní filharmonie se se světoznámým umělcem rozloučily tisíce fanoušků. Je pohřben ve vesnici Kozin (nedaleko Kyjeva).
Na počest slavného Ukrajince byla pojmenována planetka „6755 Solovjanenko“. Jméno A. B. Solovjanenka dostalo v prosinci 1999 Doněcké státní akademické divadlo. Nedaleko tohoto divadla mu byl 31. května 2002 postaven pomník. V Kyjevě byla na fasádě domu (ul. Institutskaja č. 16), kde bydlel, instalována pamětní deska. A v blízkosti domu - krásná památka.
