Průkopník ambientní hudby, glam rocker, producent, inovátor – během své dlouhé, produktivní a nesmírně vlivné kariéry se Brian Eno držel všech těchto rolí.
Eno hájil názor, že teorie je důležitější než praxe, intuitivní vhled spíše než promyšlenost hudby. Pomocí tohoto principu Eno předvedl vše od punku přes techno až po new age.
Nejprve byl pouze klávesistou v kapele Roxy Music, ale v roce 1973 se rozhodl kapelu opustit a vydal atmosférická instrumentální alba s kytaristou King Crimson Robertem Frippem.
Věnoval se také sólové kariéře, nahrával artrocková alba (Here Come the Warm Jets a Another Green World). Přelomové album Ambient 1978: Musicforairport, vydané v roce 1, dalo jméno hudebnímu žánru, se kterým je Eno velmi úzce spojen, i když čas od času i nadále vydával písně s vokály.
Stal se také velmi úspěšným producentem rockových a popových umělců a kapel jako U2, Coldplay, David Bowie a Talking Heads.
První vášeň Briana Ena pro hudbu
Brian Peter George St. John le Baptiste de la Salle Ino (celé jméno umělce) se narodil 15. května 1948 ve Woodbridge (Anglie). Vyrůstal na venkově v Suffolku, v oblasti sousedící se základnou amerického letectva, a jako dítě měl rád „marťanskou hudbu“.
Tento styl patří k jedné z odnoží blues – doo-wop. Eno také poslouchal rokenrol v americkém vojenském rádiu.
Na umělecké škole se seznámil s díly současných skladatelů Johna Tilburyho a Corneliuse Cardewa, ale i minimalistů Johna Cage, La Monte Younga a Terryho Rileyho.
Eno, vedený principy konceptuální malby a zvukového sochařství, začal experimentovat s magnetofony, které nazval svým prvním hudebním nástrojem, a inspiroval se orchestrací Steva Reicha It's Gonna Rain ("It's will rain").
Připojil se k avantgardní skupině Merchant Taylor a skončil také jako zpěvák v rockové kapele Maxwell Demon. Kromě toho je Eno od roku 1969 klarinetistou v Portsmouth Sinfonia.
V roce 1971 se prosadil jako člen původní glam kapely Roxy Music, kde hrál na syntezátor a zpracovával hudbu skupiny.
Enova tajemná a okázalá image, jeho světlý make-up a oblečení začaly ohrožovat prvenství frontmana kapely Bryana Ferryho. Vztahy mezi hudebníky byly napjaté.
Po vydání dvou LP desek (pojmenované debutové album (1972) a úspěšné For Your Pleasure (1973)) Eno opustil Roxy Music. Ten chlap se rozhodl dělat vedlejší projekty a také sólovou kariéru.
První nahrávky bez kapely Roxy Music
Enovo první album No Pussyfooting vyšlo v roce 1973 za účasti Roberta Frippa. K nahrávání alba použil Eno techniku, která byla později nazvána Frippertronics.
Jeho podstatou bylo, že Eno zpracoval kytaru pomocí smyčkových prodlev a pauz. Kytaru tak odsunul do pozadí a dal volný průchod samplům. Jednoduše řečeno, Eno nahradil živé nástroje elektronickými zvuky.
Brian brzy začal nahrávat své první sólové album. Byl to experiment. Here Come the Warm Jets se dostali mezi 30 nejlepších alb Spojeného království.
Krátké působení u Winkies umožnilo Enovi vystupovat v sérii britských show navzdory jeho zdravotním problémům. O necelý týden později byla Ino hospitalizována pro pneumotorax (vážný plicní problém).
Poté, co se zotavil, odjel do San Francisca a náhodou uviděl sadu pohlednic obsahujících čínskou operu. Právě tato událost inspirovala Ena v roce 1974 k napsání Taking Tiger Mountain (By Strategy). Stejně jako předtím bylo album plné abstraktní pop music.
Inovace skladatele Briana Ena
Autonehoda v roce 1975, která způsobila, že Eno na několik měsíců upoutal na lůžko, vedla k jeho možná nejvýznamnější inovaci, k vytvoření ambientní hudby.
Eno nemohl vstát z postele a zapnout stereo, aby přehlušil zvuk deště, a proto se domníval, že hudba může mít stejné vlastnosti jako světlo nebo barva.
Zní to velmi nesrozumitelně a abstraktně, ale tohle je celý Brian Eno. Jeho nová hudba měla vytvořit vlastní atmosféru, a nikoli přenést myšlenku na posluchače.
V roce 1975 se Eno již po hlavě vrhl do světa ambientní hudby. Vydal své průlomové album Discreet Music, první kapitolu ze série 10 experimentálních alb. Eno nahrál svou práci na svém vlastním labelu Obscure.
Pokračování v kariéře
Eno se vrátil k pop music v roce 1977 s Before and After Science, ale pokračoval v experimentování s ambientní hudbou. Nahrával hudbu k filmům. Nebyly to skutečné filmy, vymýšlel si zápletky a psal k nim soundtracky.
Eno se zároveň stal velmi vyhledávaným producentem. Spolupracoval s německou kapelou Cluster a také s Davidem Bowiem. S posledním jmenovaným Eno pracoval na slavné trilogii Low, Heroes a Lodger.
Kromě toho Eno vytvořil originální no-wave kompilaci s názvem No New York a v roce 1978 zahájil dlouhé a plodné spojenectví s rockovou kapelou Talking Heads.
Jeho význam ve skupině vzrostl s vydáním More Songs About Buildings and Food and Fear of Music v roce 1979. Frontman kapely David Byrne dokonce připsal Brianu Enovi téměř všechny skladby.
Napjaté vztahy s ostatními členy týmu však odchod Briana ze skupiny uspíšily. Ale v roce 1981 se dali znovu dohromady a nahráli My Life in the Bush of Ghosts.
Toto dílo se proslavilo díky kombinaci elektronické hudby a neobvyklé hry na perkuse. Mezitím Eno pokračoval ve zdokonalování svého žánru.
V roce 1978 vydal Music for Airports. Album mělo uklidnit cestující v letecké dopravě a zbavit je strachu z létání.
Producent a hudebník
V roce 1980 začal Eno spolupracovat se skladatelem Haroldem Buddem (The Plateaux of Mirror) a avantgardním trumpetistou Johnem Hassellem.
Spolupracoval také s producentem Danielem Lanoisem, se kterým Eno vytvořil jednu z komerčně nejúspěšnějších skupin 1980. let - U2. Eno stál v čele řady nahrávek této kapely, díky nimž se U2 stali velmi uznávanými a oblíbenými hudebníky.
V tomto hektickém období se Eno nadále věnoval své sólové tvorbě, v roce 1982 nahrál píseň On Land a v roce 1983 album Apollo: Atmospheres & Soundtracks s vesmírnou tématikou.
Poté, co Eno v roce 1989 produkoval sólové album Johna Calea Words for the Dying, začal pracovat na Wrong Way Up (1990). Byla to první deska po mnoha letech, kde byl slyšet Brianův vokál.
O dva roky později se vrátil se sólovými projekty The Shutov Assembly a Nerve Net. Pak v roce 1993 přišel Neroli, soundtrack k posmrtně vydanému filmu Dereka Jarmana. V roce 1995 bylo album remasterováno a vydáno pod názvem Spinner.
Ino není jen hudebník
Kromě své hudební práce Eno často pracoval také v jiných oblastech médií, počínaje videem ve vertikálním formátu z roku 1980 Mistaken Memories of Medieval Manhattan.
Spolu s uměleckou instalací z roku 1989 pro otevření šintoistické svatyně v Japonsku a multimediálním dílem Self-Preservation (1995) Laurie Anderson vydal také deník A Year with Swollen Appendices (1996).
V budoucnu vytvořil také Generative Music I - audio intra pro domácí počítač.
V srpnu 1999 vyšel Sonora Portraits, který obsahoval Enovy předchozí skladby a doprovodný 93stránkový booklet.
Kolem roku 1998 Eno intenzivně pracoval ve světě uměleckých instalací, začala se objevovat řada jeho instalačních soundtracků, z nichž většina byla vydána v omezeném množství.
2000-s
V roce 2000 se spojil s německým DJ Janem Peterem Schwalmem pro vydání japonské hudby Music for Onmyo-Ji. Dvojice získala celosvětové uznání následující rok s Drawn from Life, což znamenalo začátek Enova vztahu s labelem Astralwerks.
The Equatorial Stars, vydané v roce 2004, byly první Enovou spoluprací s Robertem Frippem od Evening Star.
Jeho první sólové vokální album po 15 letech, Another Day on Earth, vyšlo v roce 2005, následovalo Everything That Happens Will Happen Today, spolupráce s Davidem Byrneem.
V roce 2010 se Eno upsal labelu Warp, kde vydal album Small Crafton a Milk Sea.
Eno se vrátil ke svému nahrávacímu stylu s Lux na konci roku 2012. Jeho dalším projektem byla spolupráce s Karlem Hydem z Underworld. Hotové album Someday World vyšlo v květnu 2014.
Eno se vrátil k sólové tvorbě v roce 2016 s The Ship, která se skládala ze dvou dlouhých skladeb o celkové délce 47 minut.
Eno spolupracoval s pianistou Tomem Rogersonem po celý rok 2017, výsledkem bylo album Finding Shore.
Před 50. výročím přistání na Měsíci vydal Eno v roce 2019 remasterovanou edici Apollo: Atmospheres & Soundtracks, která obsahuje další skladby.
