Buddy Holly je nejúžasnější rokenrolová legenda 1950. let. Holly byl jedinečný, jeho legendární status a jeho vliv na populární hudbu se stávají neobvyklejšími, když vezmeme v úvahu skutečnost, že popularity bylo dosaženo za pouhých 18 měsíců.
Hollyin vliv byl stejně působivý jako vliv Elvise Presleyho nebo Chucka Berryho.
Dětství umělce Buddyho Hollyho
Charles Hardin "Buddy" Holly se narodil 7. září 1936 v Lubbocku v Texasu. Byl nejmladší ze čtyř dětí.
Přirozeně nadaný hudebník, v 15 letech byl již mistrem na kytaru, banjo a mandolínu a také hrál duety se svým kamarádem z dětství Bobem Montgomerym. S ním Holly napsal své první písně.
Buddy & Bob Band
V polovině 50. let hráli Buddy & Bob, jak si říkali, western a bop. Tento žánr vymysleli kluci osobně. Zejména Holly poslouchala hodně blues a R&B a zjistila, že jsou docela kompatibilní s country hudbou.
V roce 1955 skupina, která již spolupracovala s basistou, přijala bubeníka Jerryho Ellisona, aby se připojil ke skupině.
Montgomery se vždy přikláněl k tradičnímu country zvuku, takže kapelu brzy opustil, ale kluci pokračovali ve společném psaní hudby.
Holly pokračovala v psaní hudby s rokenrolovým zvukem. Spolupracoval s místními hudebníky jako Sonny Curtis a Don Hess. S nimi Holly udělal svou první nahrávku u Decca Records v lednu 1956.
Výsledek však nenaplnil očekávání. Písně buď nebyly dostatečně komplexní, nebo byly nudné. Přesto se několik písní stalo v budoucnu hitem, i když v té době nebyly příliš populární. Bavíme se o písních jako Midnight Shift a Rock Around s Ollie Vee.
To bude Den
Na jaře roku 1956 začal Holly a jeho společnost pracovat ve studiu Normana Pettyho. Tam kapela nahrála That'll Be the Day. Práci dostal Bob Thiele, výkonný ředitel Coral Records, kterému se to líbilo. Je ironií, že Coral byla dceřinou společností Decca, kde Holly předtím nahrávala písně.
Bob viděl desku jako potenciální hit, ale než ji vydal, musely se překonat některé velké překážky kvůli podfinancování společnosti.
That'll Be the Day však vyšlo v květnu 1957 na labelu Brunswick. Brzy se Petty stal manažerem a producentem kapely. Píseň se loni v létě dostala na první místo národních hitparád.
Buddy Holly Innovations
V letech 1957-1958. psaní písní nebylo považováno za dovednost nezbytnou pro kariéru v rock and rollu. Skladatelé se specializovali na vydavatelskou stránku problému, nezasahovali do procesu nahrávání a hraní.
Buddy Holly & The Crickets udělali velký rozdíl, když napsali a zahráli Oh, Boy a Peggy Sue, kteří se dostali do první desítky v zemi.
Holly a společnost také porušili zavedenou politiku vydávání nahrávek v nahrávacím průmyslu. Dříve bylo pro firmy výhodné zvát hudebníky do studia a nabízet jejich producenty, grafiky atp.
Pokud byl hudebník extrémně úspěšný (a la Sinatra nebo Elvis Presley), pak dostal ve studiu „bianko“ šek, tedy nezaplatil za poskytnuté služby. Jakákoli pravidla svazu byla vyřešena.
Buddy Holly & The Crickets začali pomalu experimentovat se zvukem. A co je nejdůležitější, ani jeden odborový svaz jim neřekl, kdy mají začít a ukončit nahrávání. Navíc jejich nahrávky byly úspěšné a nelíbily se hudbě, která byla dříve populární.
Výsledky ovlivnily zejména historii rockové hudby. Kapela vyvinula zvuk, který odstartoval novou vlnu rokenrolu. Holly a jeho kapela se nebáli experimentovat ani na svých singlech, a proto Peggy Sue na skladbě použila kytarové techniky, které byly obvykle vyhrazeny spíše pro nahrávání než pro živé hraní.
Jaké je tajemství úspěchu Buddyho Hollyho?
Buddy Holly & The Crickets byli velmi populární v Americe, ale ještě populárnější byli v Anglii. Jejich vliv vážně konkuroval Elvisi Presleymu a v některých ohledech ho dokonce předčil.
Částečně to bylo způsobeno tím, že byli na turné po Anglii - v roce 1958 tam strávili měsíc hraním série koncertů. To neudělal ani slavný Elvis.
Úspěch byl ale také spojen s jejich zvukem a Hollyinou jevištní osobností. Těžké používání rytmické kytary bylo kombinováno se zvukem skiffle music, blues, folku, country a jazzu.
Kromě toho, Badi Holly nevypadala jako vaše průměrná rock'n'rollová hvězda, vysoká, hubená a měla příliš velké brýle. Byl spíš jako obyčejný kluk, který uměl zpívat a hrát na kytaru. Právě to, že nevypadal jako nikdo jiný, přispělo k jeho oblíbenosti.
Stěhování Buddyho Hollyho do New Yorku
The Buddy Holly & The Crickets se brzy po odchodu Sullivana na konci roku 1957 stalo triem. Holly také vyvinula zájmy, které byly poněkud odlišné od zájmů Allison a Mauldina.
Očividně nikoho z nich nenapadlo opustit rodný Texas a dál si tam budovali svůj život. Holly přitom stále více toužila do New Yorku nejen za prací, ale i za životem.
Jeho románek a manželství s Marií Elenou Santiago jen potvrdily rozhodnutí přestěhovat se do New Yorku.
Do této doby se Hollyho hudba rozvinula do bodu, kdy najal hudebníky, aby tyto písně provedli.
Singly jako Heartbeat se neprodávaly tak dobře jako předchozí nahrávky. Možná, že umělec zašel dále v technických termínech, což většina publika nebyla připravena přijmout.
tragická nehoda
Hollyho rozchod s kapelou mu umožnil nahrát některé jeho nápady, ale také ho okradl o finanční prostředky.
V průběhu rozchodu bylo Holly a všem ostatním jasné, že Petty manipuloval s výdělky a pravděpodobně schoval velkou část příjmů skupiny do kapsy.
Když Hollyina žena čekala dítě a od Pettyho nepřišel ani dolar, Buddy se rozhodl rychle vydělat. Zúčastnil se velkého turné Winter Dance Party na Středozápadě.
Právě na tomto turné Holly, Ritchie Valens a J. Richardson zemřeli při letecké havárii 3. února 1959.
Srážka byla považována za tragickou, ale v té době nepříliš důležitou zprávu. Většina mužských zpravodajských organizací nebrala rock 'n' roll vážně.
Roztomilá podoba Buddyho Hollyho a jeho nedávného manželství však dala příběhu více koření. Ukázalo se, že byl respektován více než mnoho jiných hudebníků té doby.
Pro teenagery té doby to byla první velká tragédie svého druhu. Žádný bílý rock'n'rollový hráč nikdy nezemřel tak mladý. Rozhlasové stanice také jen mluvily o tom, co se stalo.
Pro značný počet lidí zapojených do rokenrolu to byl šok.
Náhlost a náhodná povaha této události v kombinaci s věkem Holly a Valense (22 a 17 v tomto pořadí) ji ještě smutnější.
Vzpomínka na slavného hudebníka
Hudba Buddyho Hollyho nikdy nezmizela z rádiových rotací a tím spíše z playlistů zarytých fanoušků.
V roce 1979 se Holly stala první rokenrolovou hvězdou, které se dostalo té cti a obdržela krabici všech jeho desek.
Dílo vyšlo pod názvem The Complete Buddy Holly. Sada byla původně vydána v Anglii a Německu a později se objevila v Americe.
Na počátku 1980. let se objevili podzemní prodejci Hollyina díla, včetně těch, kteří nabídli ke koupi několik písní z britského turné v roce 1958.
Později díky producentovi Stevu Hoffmanovi, který poskytl některé hudebníkovi nahrávky, vyšlo u MCA Records For the First Time Anywhere (1983). Byl to výběr syrových raných mistrovských děl Buddyho Hollyho.
V roce 1986 odvysílala BBC dokument The Real Buddy Holly Story.
Holly pokračovala v popkulturní přítomnosti až do devadesátých let. Zejména jeho jméno bylo zmíněno v písni Buddy Holly (hit v roce 1990 alternativní rockové kapely Weezer). Píseň se stala jedním z hitů své éry, nějakou dobu se pravidelně hrála na všech rádiích a pomohla udržet Hollyino jméno naživu.
Holly byla také použita v roce 1994 ve filmu Quentina Tarantina Pulp Fiction, ve kterém Steve Buscemi hrál číšníka napodobujícího Holly.
Holly byla v roce 2011 oceněna dvěma tribute alby: Listen to Me: Buddy Holly od Verve Forecast, na kterém se podíleli Stevie Nicks, Brian Wilson a Ringo Starr, a Fantasy/Concord's Rave On Buddy Holly, které obsahovalo skladby od Paula McCartneyho, Patti Smith, Černé klíče.
Universal vydalo album True Love Ways, kde byly Hollyiny původní nahrávky přebublovány melodiemi od Royal Philharmonic Orchestra během Vánoc 2018.
