„Skrovný modrý kapesník spadl ze snížených ramen ...“ - tuto píseň znali a milovali všichni občané velké země SSSR. Tato skladba v podání slavné zpěvačky Claudie Shulzhenko se navždy zapsala do zlatého fondu sovětské scény. Claudia Ivanovna se stala lidovou umělkyní. A vše začalo rodinnými vystoupeními a koncerty, v rodině, kde byl každý tak trochu umělcem.
Dětství Claudie Shulzhenko
Claudia se narodila 11. (24. března 1906) v rodině účetního Hlavního ředitelství železnic Ivana Ivanoviče Šulženka. Rodina měla bratra a sestru - Kolju a Klavu. Jejich matka se věnovala jejich výchově a otec vštěpoval lásku k umění.
Přes velmi nudnou a zdánlivě prozaickou profesi spojenou s účty a čísly byl otec rodiny velmi muzikální. Hrál na mnoho nástrojů, krásně zpíval, měl herecký talent.
V té době byla rodinná představení v módě. Velmi často přicházeli sousedé do útulného charkovského dvora, aby sledovali představení, kterého se zúčastnila velká rodina Shulzhenko.
Ivan hrál a zpíval a děti si oblékaly malé scénky, ve kterých Klava vynikala svou pílí. "Umělec!" Lidé se smáli a Claudia už snila o profesionální kariéře.
Na gymnáziu nadšeně studovala literaturu, četla klasiku a při zkoušení obrazů hrdinek se viděla na divadelní scéně. S potěšením jsem chodil na všechna představení Charkovského činoherního divadla a znal všechny role nazpaměť. A rodiče ji viděli jako zpěvačku, která trvala na studiu na konzervatoři.
Claudia chodila na hodiny zpěvu u profesora konzervatoře Nikity Chemizova. Jak ale paní učitelka přiznala, Klava prakticky nebylo co učit. Její křišťálový hlas byl tak dobrý a zněl skvěle.
Claudia Shulzhenko: Začátek kariéry
V roce 1921 se 15letá Claudia Shulzhenko konečně rozhodla. Vzala s sebou kamarádku na odvahu a přišla na konkurz do charkovského činoherního divadla.
Poté, co zahrál malý náčrt a zazpíval několik písní za doprovodu Isaaca Dunayevského (v budoucnu - slavného skladatele), Klava získala srdce režiséra Nikolaje Sinelnikova a byla zapsána do divadelního souboru. Je pravda, že jí bylo svěřeno hrát pouze epizodní role. Zahrála je ale velmi přesvědčivě. A ještě lépe uspěla v písňových partech, které zpívala ve sboru a operetě.
"Musíte zpívat píseň, jako byste hráli one-man show, kde hrajete všechny role sami," učil ji Sinelnikov. A Claudia vložila svůj herecký talent do každé písně. Tak se objevil styl představení, který je vlastní pouze Shulzhenko - píseň-výkon, píseň-monolog.
Ve věku 17 let poprvé předvedla mladá herečka ve hře „Poprava“ romanci „Hvězdy na obloze“ a uchvátila publikum jednoduchostí a upřímností svého zpěvu.
První přiznání Claudie Shulzhenko
V roce 1924 přijela do Charkova na turné operní diva Lydia Lipkovskaya. Claudia sebrala odvahu a přišla do svého hotelu s žádostí o konkurz. Operní pěvec kupodivu poslechl. A obdivovala údaje mladého zpěváka a doporučila mi mírně změnit repertoár, přidat do něj lyrické písně, které by plněji odhalily Shulzhenkoův talent.
A po chvíli došlo k osudovému setkání zpěvačky a jejího autora. Skladatel Pavel German, který se po jednom z vystoupení setkal s Claudií a pozval ji, aby zazpívala jeho písně. Shulzhenkoův repertoár byl tedy doplněn pozdějšími slavnými skladbami: „Bricks“, „Nelituji“, „Důl č. 3“ a „Note“.
Skladatel Meitus ve spolupráci s hercem Breitingamem napsal pro zpěvačku několik hitů: „Cigarette Girl and the Sailor“, „Red Poppy“, „On the Sled“, které byly zařazeny do repertoáru Shulzhenko, s nímž dobyla Moskvu.
Kariéra zpěvačky Claudie Shulzhenko
Debut 22letého zpěváka na scéně Mariinského divadla ao rok později - na scéně moskevské hudební síně byl úspěšný. Její písně byly nadšeně přijaty veřejností. Když zazněly písně, sál vstal a při posledních tónech se ozval bouřlivý potlesk. Pak byla práce v Leningradské hudební síni, hrála na představeních, zpívala písně, hudbu pro kterou napsal legendární Dmitrij Šostakovič.
Na počátku třicátých let se umělec účastnil jazzového orchestru Skomorovského a poté mu bylo zakázáno vystupovat. Motivace byla jednoduchá – texty v zemi socialismu byly nadbytečné, bylo třeba zpívat o pracovních vykořisťováních.
Shulzhenko udělala správnou věc - nešla do stínu, nenechala své fanoušky zapomenout na sebe. Jednoduše změnila styl – její repertoár nyní zahrnoval lidové písně. V každé z těchto skladeb byl Shulzhenko skutečnou, upřímnou, melodramatickou Claudií, kterou lidé bezmezně milovali. Za záznamy se řadily fronty.
Dva roky před válkou se Shulzhenko stala laureátem soutěže popových umělců, její fotografie zdobila obálky časopisů. A pohlednice s její tváří visely v pokojích fanoušků vedle rodinných fotek, speciálně pro ni vznikla jazzová kapela. A pak začala válka.
Claudia Shulzhenko během válečných let
Válka zastihla Claudii na turné v Jerevanu. Bez váhání se s manželem a orchestrem připojili k řadám sovětské armády, odešli na frontu s koncerty.
Šulženkův frontový orchestr odehrál stovky koncertů pod ostřelováním. Jednou, na začátku roku 1942, po takovém koncertě válečný zpravodaj Maksimov ukázal Klavdiji Ivanovně své básně, nový text pro valčík Modrý kapesník.
Slova se dotkla až k jádru. A Claudia zazpívala tento valčík tak oduševněle, že se píseň okamžitě rozšířila na všech frontách. Byla opisována v sešitech a na listech papíru, zpívala se ve chvílích vzácného odpočinku na vojně, vzadu zněla jako hymna. Snad nebyla v té době populárnější píseň.
Až do konce války orchestr nadále vystupoval jak vpředu, tak vzadu. A hned po vítězství začala sólovou poválečnou kariéru.
Triumph
Po válce zůstala Klavdia Shulzhenko po mnoho let oblíbenou zpěvačkou milionů. Její písně vyvolávaly u lidí upřímný úsměv, smutek i pláč. Její hlas stále žije, zvuky z televizních obrazovek ve vysílání rozhlasových kanálů. V roce 1971 se oblíbenec lidí stal lidovým umělcem SSSR. Umělec zemřel po dlouhé nemoci v létě 1984.
