Jon Hassell je populární americký hudebník a skladatel. Americký avantgardní skladatel se proslavil především rozvíjením konceptu hudby „čtvrtého světa“. Formaci skladatele silně ovlivnil Karlheinz Stockhausen a také indický umělec Pandit Pran Nath.
Dětství a mládí Jon Hassell
Narodil se 22. března 1937 ve městě Memphis. Chlapec byl vychován v obyčejné rodině. Hlava rodiny si trochu zahrála na kornout a trubku. Když John vyrostl, začal „trápit“ nástroje svého otce. Později obvyklý koníček přerostl v něco víc. John se zamkl v koupelně a pokusil se zahrát na trubku melodie, které předtím slyšel.
Později začal studovat klasickou hudbu v New Yorku a Washingtonu. Školení vedlo k negativnímu výsledku – John se téměř vzdal svého snu stát se hudebníkem.
Zbožňoval klasickou hudbu a přemýšlel o tom, že by se vypravil do Evropy učit se od nejlepších učitelů na světě. Po nashromáždění finančních prostředků si splnil svůj sen. Hassel se dostal do třídy Karlheinze Stockhausena. Ten chlap byl zapsán do jednoho z nejvíce nepředvídatelných učitelů hudby. Zvláštní pozornost věnoval elektronické a noisové hudbě.
„Lekce, které mi učitel nařídil, byly úžasné. Jednou mě například požádal, abych zaznamenal rádiové rušení, které vycházelo z přijímače, s poznámkami. Líbil se mi jeho nekonvenční přístup k hudbě a výuce. Profesionalita a originalita byly rysy Karlheinze.
Brzy se vrátil do Spojených států amerických. Jon Hassell výrazně rozšiřuje publikum známých. Uvědomil si, že v jeho domovině je dost šílenců, kteří sní o tom, že udělají impuls na druhé straně hudby.
Kreativní způsob
Život přivedl nadaného hudebníka k LaMonte Youngovi a poté k Terrymu Rileymu, který právě dokončil práci na hudební skladbě In C. John se podílel na nahrávání první verze skladby. Mimochodem, stále je považován za dokonalý příklad minimalismu v hudbě.
Na počátku 70. let rozšířil své hudební obzory. Hassela začal přitahovat indický repertoár. V tomto období se pro hudebníka stal autoritou jistý Pandit Pran Nath, který přijel do USA na žádost LaMonte Younga.
Nath muzikantovi objasnil dvě věci. Vokály jsou základem základů, vibrací, která se skrývá v každém zvuku. Také si uvědomil, že hlavní nejsou noty, ale to, co se skrývá mezi nimi.
John si uvědomil, že po setkání s Nathem se bude muset znovu naučit hrát na nástroj. Od té chvíle začal bořit stereotypy o zvuku trubky. Vytvořil si vlastní zvuk, který mu umožnil hrát na trubku indiánskou ragu. Svou hudbu mimochodem nikdy nenazval jazzem. Ale tento styl zahalil díla Hassella.
Na konci 70. let minulého století proběhla premiéra umělcova debutového alba. Řeč je o kolekci Vernal Equinox. Je třeba poznamenat, že disk znamenal začátek jím vyvinutého hudebního konceptu, který později nazval „čtvrtý svět“.
Své kompozice často nazýval „jediným primitivně-futuristickým zvukem, který mísí rysy světových etnických stylů s pokročilými elektronickými technologiemi“. Debutové LP zaujalo Briana Ena (jednoho ze zakladatelů ambientního žánru). Na začátku 80. let vydali Jon Hassell a Eno desku Possible Musics / Fourth World Vol. 1.
Zajímavé je, že v různých letech spolupracoval s D. Silvianem, P. Gabrielem, A. Difrancem, I. Heepem, týmem Tears for Fears. Donedávna komponoval hudební díla. Potvrzením toho je studiové LP Seeing Through Sound (Pentimento Volume Two), které vyšlo v roce 2020. Za dlouhý život vydal 17 studiových desek.
Umělecký styl Jon Hassell
Vymyslel termín „čtvrtý svět“. John použil elektronické zpracování své hry na trubku. Někteří kritici viděli vliv hudebníka Milese Davise na práci. Zejména použití elektroniky, modální harmonie a zdrženlivé lyriky. Jon Hassell používal klávesy, elektrickou kytaru a perkuse. Tento mix umožnil dosáhnout hypnotických drážek.
Smrt umělce Jona Hassella
Skladatel a hudebník zemřel 26. června 2021. Smrt umělce oznámili příbuzní:
„John rok bojoval s nemocí. Dnes ráno byl pryč. Tento život velmi miloval, a tak bojoval až do konce. Chtěl se více podělit o hudbu, filozofii a psaní. Je to velká ztráta nejen pro příbuzné a přátele, ale také pro vás, drazí fanoušci.“
